O nouă expoziție eveniment la Muzeul MARe/Muzeul de Artă Recentă

Bernard Blistène, nume de referință în lumea artei globale, curator internațional și Director Onorific al Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou Paris (pe care l-a condus între 2013 și 2021), este curatorul retrospectivei Ștefan Bertalan la MARe/Muzeul de Artă Recentă.

Începând cu 6 februarie, MARe/Muzeul de Artă Recentă prezintă o expoziție eveniment pentru capitala României. „Ștefan Bertalan. În ritmul lumii – O retrospectivă” este curatoriată de Bernard Blistène, recunoscut drept una dintre cele mai influente 25 de figuri din lumea artistică globală. Prezența lui Blistène la București validează relevanța internațională a scenei locale de artă contemporană

Deschisă până pe 3 mai 2026, această retrospectivă oferă o privire exhaustivă asupra moștenirii lui Ștefan Bertalan (1930–2014), un pionier al avangardei neo-constructiviste și o forță fondatoare a celor mai vitale colective de artă experimentală din România. Expoziția prilejuiește, de asemenea, o colaborare de anvergură între două instituții românești: MARe/Muzeul de Artă Recentă din București și Fundația Art Encounters din Timișoara.

În acest context, Bernard Blistène propune o perspectivă internațională asupra operei lui Bertalan.

„Într-o epocă a expansiunii nelimitate a teritoriilor artistice, devine esențial să revenim la acei artiști care au anticipat turnura cosmo-morfică a creației, gândindu-și opera în fuziune cu universul.”, afirmă Bernard Blistène. „Opera lui Bertalan este, înainte de toate, cea a unui om neliniștit… reinventând lumea pentru a se opune minciunii cunoașterii predate și pentru a înfrunta ceea ce Leonardo da Vinci numea «o demență suverană».”

Într-un gest ambițios, expoziția va ocupa întregul muzeu, de la nivelul -1 până la etajul 3. Această ocupare la scară mare permite publicului să experimenteze întreaga magnitudine a geniului „neliniștit” al lui Bertalan, de la studiile sale de arhitectură până la sistemele sale cibernetice complexe.

„Este o onoare pentru MARe să îl primească pe Bernard Blistène în calitate de curator al acestei retrospective”, declară Gregory Lang, Director Artistic al MARe.

Ioana Enache, Director MARe, adaugă: „Faptul că Bernard Blistène alege să ocupe întregul muzeu pentru a recompune parcursul operei lui Ștefan Bertalan reconfirmă valoarea internațională a artei românești. Această colaborare reflectă misiunea MARe de a integra scena locală la nivel global. Dincolo de expertiza sa, Bernard Blistène ne-a oferit o veritabilă lecție de viață despre etica muncii în muzeu și despre respectul profund față de viziunea artistului.”

O primă versiune a acestei retrospective a fost inițiată de Fundația Art Encounters la Timișoara în 2025. Expoziția din București este regândită special pentru spațiul MARe. Blistène, asistat de curatoarea MARe, Ioana Iuna Șerban, a conceput un traseu tematic ce dezvăluie straturile profunde ale cercetării lui Bertalan:

  • Grupurile experimentale: Două săli subliniază implicarea lui Bertalan în fondarea Grupului 111 (1965) — primul colectiv de artă experimentală din România — și interdisciplinaritatea grupului Sigma (1969–1980). Expoziția include celebra instalație MultiVision (1978), prezentată pentru prima dată la București.
  • De la cibernetică la cosmologie: Traseul urmărește evoluția sa de la neo-constructivismul anilor ’60 către cercetările din anii ’70 asupra ciberneticii și sistemelor. Studiind procesele organice, minerale și vegetale, Bertalan a dezvoltat o „adevărată cosmologie” în care omul și natura sunt inseparabile.
  • O viață de exil și pedagogie: Expoziția pune în lumină impactul său pedagogic la Facultatea de Arhitectură și Urbanism din Timișoara (1970–1981) și anii de exil forțat în Öhringen, Germania, până în 2012.

Expoziția coincide cu publicarea monografiei “Ștefan Bertalan. În ritmul lumii”, realizată cu sprijinul familiei artistului și prin contribuția generoasă a unor colecții private și instituționale. Volumul cuprinde o biografie actualizată, eseuri inedite și reproduceri ale celor peste 250 de lucrări din expoziție.


Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.

s